Riapre la scuola di disegno naturalistico dell'Ecomuseo di Cascina Moglioni
Il nome scelto per il laboratorio artistico si riferisce a una delle specie arboree tra le più diffuse negli ambienti del Parco Capanne di Marcarolo, il sorbo montano (Sorbus aria), detto anche "pennello" per la conformazione particolare delle sue gemme bianche e tomentose: si è inteso con ciò dare un taglio locale a un progetto didattico basato sul disegno e la pittura, e finalizzato a una crescita della consapevolezza ambientale sul territorio.
La sede principale è l'Ecomuseo di Cascina Moglioni dove si tengono le lezioni nel periodo primaverile - estivo; le altre giornate formative si svolgono presso la sede delle Aree Protette dell'Appennino Piemontese nel Laboratorio scientifico di Palazzo Baldo a Lerma (AL).
Il progetto didattico
Obiettivo primario è l'acquisizione da parte degli allievi della capacità di disegnare correttamente soggetti naturali, per seguire nell'apprendimento della tecnica delle matite colorate e dell'acquarello.
L'offerta di corsi e laboratori è ampia ed è rivolta sia ad allievi esperti sia ai principianti.
Gli obiettivi dell'iniziativa sono molteplici ed interconnessi. Apprendere le tecniche del disegno e dell'acquarello, per rappresentare con precisione e realismo gli elementi naturali; sviluppare le abilità di osservazione della natura, sviluppando la capacità di cogliere i dettagli più minuti e rilevanti degli oggetti naturali, come forme, colori, texture, ombre e proporzioni; coltivare il proprio stile artistico personale nel disegno naturalistico; promuovere una maggiore consapevolezza e connessione con l'ambiente naturale attraverso il disegno; comprendere il ruolo dell'illustrazione naturalistica nel contesto della scienza e della divulgazione scientifica.
Il calendario delle date del corso disegno naturalistico "Il Pennello" è scaricabile dal sito delle Aree Protette dell'Appennino Piemontese al seguente indirizzo https://www.areeprotetteappenninopiemontese.it/wp-content/uploads/2025/02/corso-disegno-naturalistico-2025.jpeg
Chi è Lucilla Carcano?
Nata in Valle di Susa ha iniziato su quei monti, da bambina, il percorso che l'ha portata a dipingere e a specializzarsi, negli anni successivi, nella tecnica dell'acquerello botanico.
Trasferitasi a Roma ha continuato a coltivare la sua passione per il disegno mentre studiava all'università laureandosi con lode in Scienze Biologiche nel 1988.
Ha lavorato come illustratrice naturalistica, collaborando con il WWF, con l'Ente parco nazionale d'Abruzzo, con l'Università La Sapienza e numerose case editrici.
Dal 1994 vive in Liguria a mezz'ora da Capanne di Marcarolo.
La sua passione per il disegno si unisce a un profondo interesse per la natura, e le sue opere riflettono un'accurata osservazione e una grande attenzione ai dettagli.
Le sue illustrazioni sono caratterizzate dalla precisione scientifica e dall'abilità nel rappresentare flora e fauna con un'incredibile finezza.
Oltre al lavoro artistico, Lucilla Carcano ha avuto un ruolo importante nella promozione dell'illustrazione naturalistica come forma di documentazione scientifica e ha collaborato con diverse istituzioni e pubblicazioni scientifiche.
É membro di ASBA - American Society of Botanical Artists e di AIPAN – Associazione Italiana per l'Arte Naturalistica.
I suoi acquerelli botanici sono stati esposti in molte città d'Italia e hanno viaggiato anche in Inghilterra, Germania, negli Stati Uniti, in Australia. Alcuni suoi lavori si trovano in importanti collezioni: Hunt Institute for Botanical Documentation di Pittsburgh (PA), Lindley Library di Londra, New York State Museum di Albany (NY), Museo della Grafica di Pisa, Edmund Niles Huyck Preservedi Rensselaerville (NY).
Ha ricevuto inoltre prestigiosi riconoscimenti nell'ambito di competizioni internazionali e ha insegnato illustrazione scientifica all'Accademia di Belle Arti di Genova.
E' tra gli artisti prescelti per la realizzazione del prestigioso Florilegio di Grootbos in Sudafrica.
La mostra dedicata alla flora del Parco Capanne di Marcarolo
Proprio l'esperienza in Sudafrica è stata ispiratrice per l'organizzazione di una mostra dedicata alla flora del Parco Capanne di Marcarolo.
Abbiamo chiesto a Lucilla Carcano di parlarcene: "A partire dal 2021 sono stata coinvolta, insieme ad un folto gruppo di artisti botanici provenienti da tutto il mondo, nel progetto del Florilegio di Grootbos. E' stata un'avventura meravigliosa: abbiamo ritratto la ricchissima flora della regione del Capo in Sudafrica focalizzando la nostra attenzione non solo sugli aspetti morfologici, ma anche sulla rete di relazioni di cui ogni singola specie vegetale costituisce il cuore pulsante. Non solo fiori quindi, ma insetti, uccelli, anfibi e rettili, fino ai babbuini ed ai roditori. Da questa collaborazione, frutto di una virtuosa sinergia tra artisti e scienziati, è scaturita una collezione preziosa oggi visitabile nella Hannarie Wenhold Botanical Art Gallery e pubblicata in un libro.
Ispirata e incoraggiata da questa esperienza di edificante alleanza tra l'arte e le scienze naturali, ho pensato di raccogliere alcuni dei migliori lavori degli allievi che hanno frequentato negli anni la nostra Scuola di Disegno Naturalistico, proponendo una mostra ed una piccola pubblicazione dedicata alla flora del territorio di Capanne di Marcarolo. Al termine del ciclo di incontri di quest'anno vedrà dunque la luce un Piccolo Florilegio Piemontese."
Cinque buoni motivi per cimentarsi nel disegno naturalistico
Il disegno naturalistico è una preziosa disciplina che unisce arte e scienza in modo unico, promuovendo un'approfondita osservazione della natura e stimolando l'immaginazione e la comprensione per il mondo che ci circonda nella sua complessità e bellezza.
1. Unione tra arte e scienza
Il disegno naturalistico è un perfetto esempio di come arte e scienza possano collaborare. Mentre l'arte cerca di catturare la bellezza e la forma, la scienza cerca di comprendere e documentare il mondo naturale in modo preciso e dettagliato. Le illustrazioni naturalistiche, infatti, richiedono una profonda conoscenza dei soggetti rappresentati e una grande abilità artistica, poiché il disegnatore deve essere in grado di rappresentare non solo l'aspetto visivo di un organismo, ma anche le sue caratteristiche biologiche e morfologiche. Disegnare un fiore richiede non solo attenzione alla forma e ai colori, ma anche una comprensione della sua anatomia (come i petali, i pistilli e gli stami) e della sua funzione ecologica.
2. Osservazione dettagliata
Il disegno naturalistico incoraggia un'osservazione minuziosa e approfondita della natura. Chi disegna naturalisticamente deve imparare a guardare con attenzione ogni dettaglio, la forma di una foglia, la texture della pelle di un animale, la disposizione dei petali di un fiore, e a riprodurlo con precisione. Questa attenzione ai dettagli non solo arricchisce la propria comprensione del soggetto, ma stimola anche un apprezzamento profondo per la complessità della natura.
3. Esplorazione della bellezza naturale
Oltre al valore scientifico, il disegno naturalistico permette di esplorare la bellezza intrinseca della natura. Ogni pianta, animale e paesaggio ha una propria bellezza, che attraverso l'arte possiamo esplorare e valorizzare. Le illustrazioni naturalistiche spesso riescono a mettere in luce aspetti della natura che potremmo non notare facilmente nella vita quotidiana. I dettagli sottili di una piuma, la simmetria di un fiore o la morbidezza del pelo di un animale possono essere rivelati e apprezzati solo tramite il disegno accurato.
4. Valore educativo
Il disegno naturalistico è uno strumento potente per insegnare la biologia. Gli studenti e gli appassionati di scienza possono imparare molto sulla struttura, la funzione e il comportamento degli organismi osservando come vengono rappresentati graficamente. Le illustrazioni sono un modo visivo per memorizzare e comprendere concetti scientifici complessi. Disegnare o studiare disegni di anatomia animale aiuta a comprendere la funzionalità di specifiche caratteristiche, come le ali di un uccello o la coda di un pesce.
5. Riscoprire il mondo naturale
In un'epoca in cui la fotografia e la tecnologia digitale sono onnipresenti, il disegno naturalistico offre un'opportunità unica per riscoprire il mondo naturale con un approccio più riflessivo e contemplativo. Disegnare un soggetto in natura richiede tempo, pazienza e connessione con l'ambiente circostante. Questo processo di "rallentamento" aiuta a sviluppare una consapevolezza più profonda e rispettosa della natura. Una sessione di disegno di piante in un giardino botanico o di animali in un parco naturale permette al disegnatore di connettersi con il soggetto in un modo unico e personale, che va oltre l'osservazione superficiale.
Per informazioni e iscrizioni: www.lucillacarcano.com; pagina facebook "Scuola di disegno naturalistico Il Pennello"; email: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.
